viernes, 5 de noviembre de 2010

Dia de los difuntos

La Comunidad de San Miguel de Cocotog, al Noroccidente  del cantón Quito, todavía es una parroquia indígena en donde son más notorias las costumbres ancestrales para la recordación del Día de los Difuntos

 

Decenas de familias se reúnen al pie de las tumbas de sus seres queridos para compartir los alimentos que más les gustaban a quienes les antecedieron en la partida de este mundo, lo que acompañan con un vaso de chicha que la extraen del penco mas conocida en la comunidad como mishqui, que en el lenguaje quechua significa dulce



Desde muy temprano de cada 2 de noviembre comienzan a llegar a mas de los muchos vendedores, al cementerio llegan en vehículos o a pie desde diferentes partes, no solo de la parroquia, sino incluso de otras provincias del país y exterior.
Todos llegan cargados de alimentos, los más comunes son cuy, conejo, papas, pan, mote y habas hasta reunirse todos los miembros de cada familia; Para servirse, todos comparten de cada porción; Aunque en algunas familias ya más jóvenes se ve la tradicional colada morada y las guaguas de pan




Para las personas de la comunidad, que aún conserva esta costumbre, la conmemoración del Día de los Difuntos es la relación con sus ancestros, la tierra, la divinidad y con todo lo que les permite estar en armonía con la vida misma, por lo que afirma que se sienten orgullosos de conservar las costumbres y tradiciones de los antepasados


Luego de ya servidos los alimentos todos los familiares del difunto realizan una pequeña oración en forma de canción en su idioma natal el quechua, acto dirigido por la señora mas anciana de la familia



Tocar mirar y sentir

Las personas videntes, los que tenemos ojos sanos y podemos ver, creemos que la belleza solo se puede apreciar y gustar por la vista. Pero estamos equivocados la música se capta por el oído, y una escultura que sea una obra de arte se puede sentir también por el tacto. La piel es el órgano sensorial para el tacto y existen partes de nuestro cuerpo, de nuestra piel especialmente aptas para tocar y sentir, como son las manos.

Esta exposición tiene como finalidad que los que tienen discapacidad de la visión puedan gozar de la belleza artística y también que los videntes se pongan en el lugar de los no videntes y logren sentir lo que los ciegos sienten.

Personalmente me costó mucho trabajo reconocer las figuras con los ojos vendados y solo con el tacto, ya que fue así como lo hice primero; Luego de esto ya me dispuse a ver las obras y me pude dar cuenta de muchos y pequeños detalles que tenían cada una de estas esculturas que si las hubiera visto primero nunca me hubiese dado cuenta que existían.

Venus de Milo


Gladiador Borghese


El tirador de la espina o Spinario


Busto de Laocoonte


Busto de Milón de Crotona


La ninfa de la concha


Poeta griego desconocido llamado Séneca


Figura antropoforma, Valdivia


Fragmento zooantropoformo, La Tolita


Vasija Globular antropoforma, Cosanga


Vaso antropomorfo, Capulí


Botella silbato ornitoforma, Chorrera


Figurina antropomorfa Shamán, Bahía


Figura antropomorfa, Jama Coaque


Ocarina antropomorfa, Guangala


Estas son algunas de dieciséis réplicas de esculturas egregias del Museo de París y otras de dieciséis de piezas de las diferentes culturas precolombinas del Ecuador, conservadas en nuestro Museo Weilbauer. Así podremos apreciar unas muestras significativas de la antigüedad clásica grecorromana y de nuestro propio patrimonio artístico nacional

viernes, 22 de octubre de 2010

Miguel Ángel Buonarroti

Miguel Ángel Italia. (1475-1564)


Michel Angelo Buonarroti: Nació en Caprese, cerca de Arezzo, el 6 de marzo de 1475, a las pocas semanas de su alumbramiento, la familia se trasladó a Florencia, fue confiado a una nodriza, hija y esposa de canteros, del cercano pueblo de Settignano, allí entre piedras pasó Miguel Angel sus primeros años, y de allí arranca su temprana vocación que le conducirá al taller de Ghirlandaio, el 1 de abril de 1488, después de vencer la enconada resistencia del padre. Un año después Lorenzo el Magnífico lo incorpora a la recién fundada Academia florentina y duerme en el palacio, en la Via Larga, junto a la habitación de Bertolo di Giovanni, discípulo de Donatello...

... El 25 de junio de 1496 se traslada a Roma, es durante esa época cuando esculpe la "Piedad" única obra firmada por el divino artista, allí trabajó para el papa Julio II que le encargó realizar una tumba digna del genio conquistador del pontífice, el escultor se enfrascó en su tarea, de la cual no tardaría en ser apartado, quizás, dice la leyenda, por la envidia de Bramante, el arquitecto de San Pedro. A Miguel Angel se le encarga la decoración de la Capilla Sixtina. Frustado, accede, no sin reticencias, y descarga su ira en las escultóricas formas.

Se tiende cuan largo es encima de los andamios, en absoluta soledad y sin poder contemplar el efecto final de sus pinceles. Las pinturas manchan sus ojos y su cuello se resiente de la tensión. Durante un año pudo gozar el papa de la obra que estimuló a fuerza de gritos, arrebatos de ira, golpes y delaciones en los pagos. Moría al año siguiente, reavivando en Miguel Angel la esperanza de proseguir la tumba encomendada.

León X, el nuevo papa, le encarga la tumba de los Médicis en la Sacristía Nueva de San Lorenzo. Pero el pontífice muere en 1521 y su sucesor, Adriano VI, el bárbaro venido de los Países Bajos, cardenal de Tortosa preceptor de Carlos V, absolutamente impermeable ante la belleza, no está para pagar esculturas.

En 1534 es nombrado papa Paulo III, el papa de Trento, el nuevo pontífice le encarga a Miguel Angel la decoración del testero principal de la Capilla Sixtina con el tema apocalíptico del Juicio Final. Junto al encargo, Miguel Angel recibe el nombramiento de primer arquitecto, escultor y pintor del Vaticano. En su nuevo fresco el airado, contradictorio, el hombre de la ira y del celo de Dios, abre encima mismo del altar pontificio la puerta del infierno con gesto más elocuente y reformista que el del mismo Lutero.

La amistad que entabló con Vittoria Colonna, marquesa de pescara, dulcificó su cólera, esa mujer fue tabla de náufrago para el solitario artista que sólo hablaba con Dios y, a veces, con el papa. En 1547 muere la mujer amiga y amada. El hecho sumergió a Miguel Angel en un dolor insoportable y transformó su existencia.

A primeros de febrero de 1564 la duradera litiasis, la arterioesclerosis, la caída de un andamio, han postrado al coloso en el lecho. El 18 de Febrero muere erosionado, pulverizado al fin por sus ochenta y ocho años. Cuatro meses después sus restos son trasladados a la ciudad de los Médicis.

Veintisiete años después de su muerte se levantaba en Roma, conclusa y perfecta como una resurrección, la más célebre cúpula de la cristiandad, que él trazó como una imagen viva del cosmos, como un gran vientre materno que le protegía, como símbolo viviente de una de las existencias más grandes, dolorosas, solitarias y fecundas de la historia humana.


SUS ESCULTURAS:

La Piedad, 1499

El David, 1504


Conjunto del sepulcro del Papa Julio II (San Pietro in Vincoli, Roma)


 
Moisés, 1513


Baco, 1497


 
Esclavo agonizante, Museo del Louvre. París


Cupid, c.1494-96 (marble), attr.to, marble. Museo del Louvre, Paris

Rondanini Pieta, 1564 (marble), marble height, 196 Castello Sforzesco, Milan, Italy


The Genius of Victory, 1532-34 (marble), marble height, Palazzo Vecchio (Palazzo della Signoria) Florence, Italy


 
River God, c.1524-27, unfired clay, river sand, wire, mesh and plant fibres. Casa Buonarroti, Florence, Italy


 
Cristo cargando la Cruz


Lorenza


Pieta, 1550


La Madonna de la Escalera


Crouch, 1530


Foto mía, de La Piedad.

EL PANTEÓN DE LOS MÉDICIS (1520-1534).
Vista general desde el ábside


 
Tumba de Julián con la Noche y el Día

 Julián y Lorenzo de Medicis

SUS PINTURAS:
Obra pictorica, principalmente en la Capilla Sixtina:
Bóveda - completa- de la Capilla Sixtina. 1509-1511. Fresco. Capilla Sixtina. El Vaticano

Juicio final. 1535-1541. Fresco. 137 x 122 cm. Capilla Sixtina. El Vaticano


Juicio Final, detalle


Sacrificio de Noé. 1509. Fresco. Capilla Sixtina. El Vaticano

Conversión de San Pablo


Creación de Adán


Creación de Eva


 
Creación de las plantas y los astros


 
David y Goliat


Desnudos con medallones broncíneos. Detalle de La Creación del Mundo. 1511. Fresco. Capilla Sixtina. El Vaticano



Diluvio Universal


El castigo de Amán


El pecado original


El Profeta Zacarías (1508-1512)


Ezequiel


La Sagrada Familia con el niño San Juan el Bautísta (1503-1505)



Los antepasados de Cristo. 1511-1512. Fresco. 215 x 430 cm. Capilla Sixtina. El Vaticano


 

Profeta Jeremías



Profeta Joel


 Copia desde la Crucifixion dibujada hacia 1540 por Miguel Angel Buonarroti para Vittoria Colonna. La Redonda. Logroño


 
Descanso en el sepulcro. También conocido como; Entierro de Cristo. 1511. Óleo sobre tabla. 159 x 149 cm. The National Gallery. Londres


Tondo Doni. También conocida como; La Santa Familia y San Juanito. 1503-1504. Óleo sobre tabla. 120 cm. de diámetro. Galería de los Uffizi. Florencia. Italia


Vista de la Basílica de San Pedro con torres de Bell de Bernini


Vista de la Basílica de San Pedro con la cúpula aún inconclusa



SU ARQUITECTURA:

La fachada de San Lorenzo, Florencia



 
Roma. Porta Pia (Michelangelo), facciata interna


Palacio Farnesio, Roma



Cúpula de La Basílica de San Pedro, su culminación como arquitecto. Su proyecto de la basílica Vaticana en la que trabajó durante casi veinte años de su vida simplifica el proyecto que ideó para la misma Bramante, si bien mantiene la estructura en cruz griega y la gran cúpula. Miguel Ángel creaba espacios, funciones englobadoras de los elementos principales sobre todo la cúpula, elemento director del conjunto. A pesar de todo no consiguió ver su idea acabada, para lo cual otro arquitecto debería sustituirle, que fue Maderno en última instancia.


Tumba de Michelangelo Buonarroti dibujada en 1570 por su amigo y seguaz Giorgio Vasari; se destaca el busto de mármol del grande artista y, alrededor del sarcófago, las alegorías de la Pintura, la Escultura y la Arquitectura. Iglesia de la S: Cruce. Florencia.

 Documental -Miguel Angel-. Parte 1


 Documental -Miguel Angel-. Parte 2